Obra: VACAS SAGRADAS / Autor: Michael Angarita

El 13 SALÓN MIRE es una plataforma de diálogo cultural que plantea la instauración de alternativas visuales contextuales y reales que afiancen los procesos de indagación estética, creación y circulación de reflexiones, obras, artefactos, objetos, imágenes, acciones, acontecimientos y conceptos plásticos, con miras a repensar vías alternas de relacionamiento, nuevas autonomías e incidencia de las políticas alternantes para las prácticas creativas en el territorio de Santander desde la montaña hasta la rivera del Magdalena, posibilitando el fomento, la promoción y los estímulos a la investigación+creación visual.

 

LA CURADURÍA

Será la encargada de revisar, estudiar, investigar y seleccionar los procesos de artistas, de colectivos visuales, relacionales, prácticas de arte en código de artefactos relato que permitan diálogos, conexiones y preguntas alrededor de los ejes planteados, potenciando las acciones y espacios de divulgación y exposición y fortaleciendo un escenario común entre artista-obra-espectador; donde se generen conexiones sensibles y memoria visual, cartografías de región, imaginarios y practicas creativas desde los diferentes medios, modos y formas en que artistas comunican y traducen el territorio que habitan desde el arte como hecho investigativo.

 

ARTEFACTO-RELATO

Esta propuesta curatorial del artefacto-relato, se distancia de la noción del objeto utilitario dada por Tomás Maldonado hace más de cuarenta años, cuando planteaba la noción del rol del creador en relación del objeto para determinar las propiedades formales (relaciones funcionales y estructurales) de los objetos producidos industrialmente.  La conceptualización de artefacto - relato en la curaduría  propuesta es más próxima a la conceptualización de Alonso R. (2006) quien precisó que antes de la Revolución Industrial los usos de la ciencia y de la tecnología se destinaban a la creación, a la producción estética, a la edificación de sueños, a la materialización de la imaginación, con el fin de sorprender, maravillar, asombrar, transformar percepciones, activar sensaciones, pero ante todo para construir visiones alternativas del mundo.

 

LOS EJES TEMÁTICOS

Los 5 ejes propuestos permitirán que la labor de lectura profunda del territorio esté mediada por un arte expandido, plural, desde diversos horizontes de sentido y reflexión que acompañen esta búsqueda del arte visual regional desde lo moderno a lo contemporáneo en las prácticas de las y los artistas y sus experiencias creativas. Se convoca a abordar los siguientes ejes temáticos:

 

ESTE LADO: se buscan obras visuales y/o artefactos relatos que desde distintos aspectos, condiciones y especificaciones determinan un arte, signado por la ubicación espacial, la regionalidad, lo provincial, los lugares y no lugares y la reflexión sobre el paisaje de rivera o de río y/o de montaña que realizan los artistas en sus prácticas creativas.

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IDENTIDADES: El segundo eje busca obras y/o artefactos relatos con intuiciones y apropiaciones estéticas y sociales desde identidades, personalidades, comportamientos socio culturales, etc., enmarcada en preguntas referenciales y/o autorreferenciales desde bordes y cuestionamientos divergentes y en multiplicidad

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RECORDACCIONES: El tercer eje busca obras y/o artefactos relatos que aborden la memoria, los acontecimientos, los hechos, los archivos propios o colectivos, etc. Sabemos de la importancia individual y comunitaria del recordar y reconocer esa historia común o divergente, por ello se convoca a preguntas sobre el pasado, el recuerdo y la añoranza como línea creadora en el tiempo.

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CUERPO: Este eje se propone como posibilidad transversal con los anteriores ejes, desde pensarnos un arte expandido en la pregunta sobre el cuerpo, explorando su estructura orgánica, y resignificando, canalizando y expresando a través de él las condiciones, diversidades y acciones socio políticas propias y de las comunidades que habitamos. El cuerpo como representación y como estadio de creación del artista, como medio donde se lleva a cabo el proceso creativo y artístico que ha tomado el relevo de la filosofía, la sociología y la ciencia para hablar y traducir las múltiples problemáticas del ser humano y su contexto, así mismo para cuestionar el estatus que ocupa en ella en conjunción de la tecnología.

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POLÍTICO: Apertura espacial, polisémica y relacional que propone el Salón MIRE, busca develar otros sistemas de valor, otras miradas, otros diálogos, otros encuentros, otras políticas y en consecuencia, una defenestración de conceptos territoriales, morales, éticos, políticos, icónicos, sacrales,  pétreos, apodícticos, totalizantes dentro de un territorio en permanente movilidad que desborda el concepto insular de región, producto de la migración humanas y las movilidades conflictivas y políticas en la región oriente.